Part 3. You will hear a man called Paul Osborne sharing his work experience as a videogame designer. For questions 15-20, complete the sentences with NO MORE THAN TWO WORDS from the listening. Write your answers in the corresponding numbered boxes on your answer sheet.

VIDEOGAME DESIGNER

Paul says that people tend to think he’s a game (15) ______ rather than a designer.

As a part of his education Paul did a course in (16) ______ which significantly helped his career.

Paul worked with what is known as (17) ______ in his first job.

Paul uses the word (18) ______ to describe what multiplayers in a game can create for themselves.

Paul says that getting the level of (19) ______ right is one of the most challenging aspects of game design.

Paul names (20) ______ as the most crucial quality any game designer should have.

Paul says that people tend to think he’s a game (15) ______ rather than a designer.

Đáp án đúng: animation

Đáp án đúng: narrative

Đáp án đúng: user interfaces

Đáp án đúng: difficulty

Đáp án đúng: dedication

Nội dung bài nghe:

Paul: Hi. My name’s Paul Osborne. I work as a designer in the computer-game industry. Like a lot of my colleagues, I grew up playing video games; wasting money on arcades, playing the early game consoles. Computer games have always been a big part of my life.

Basically, lots of people are involved in the production of a game. As a designer, I’m largely concerned with the visual material that you see, so my background’s artistic. People sometimes wrongly assume that I’m a developer - that’s the guy with a maths background who actually figures out how the game works. We work closely together, of course, also with the game’s market researcher, who tells us what players are asking for.

So, how did I get into game designing? My degree was in art and design, and I did courses in painting and drawing as you’d expect, as well as one in computer graphics, which really captured my imagination, and one in animation. That was the one which enabled me to build up the key conceptual and visual design skills that I use now. But I wasn’t afraid of technology, so my career could’ve gone in a number of directions.

My first job was as a graphic designer, doing book covers largely, though occasionally video game boxes or CD sleeves did come my way too. After a while, an opening came up in the company’s games division for someone who had art and design sensibilities, along with some technical acumen, to work on things called user interfaces. I saw that as the opportunity to move into designing software. It was interesting to put together visual design, ergonomics, psychology and technology. I had some great mentorship from the head of my section and really developed a passion for the work.

Basically, what you’re responsible for as a designer is whether a game’s fun or not. I’ve worked on a number of great games: Purple Moon was my first big challenge, and I had a key role on Defending Planet X. But the one I got most out of was Star City because I was working on defining the multi-player experience. That’s when two or more people play against each other. We wanted multi-players to play the game as if they were creating their own narrative, as compared to a single player when they’re experiencing a story you’ve made up for them.

I love being able to come up with a cool idea and actually see it happen. The most challenging aspect of the game, however, is hitting the right level of difficulty. You want the game to be hard enough to reward people who gain expertise, but not so hard that people become frustrated and stop playing.

So, what does it take to be a game designer? You need the creativity to have a vision – see what will make a game fun and create a great experience. You need the communication to articulate that vision to other people and get them to do what you think needs to be done. But above all, you need dedication to see your vision through – to work your way through the disappointments and failures. When you’re three months from shipping, working until two in the morning, that’s what sees you through.

Dịch nghĩa:

Paul: Xin chào. Tôi tên là Paul Osborne. Tôi làm việc trong ngành công nghiệp trò chơi điện tử. Giống như nhiều đồng nghiệp khác, tôi lớn lên cùng trò chơi điện tử; tiêu tiền vào các máy chơi game thùng, chơi những chiếc máy chơi game đời đầu. Trò chơi điện tử luôn là một phần quan trọng trong cuộc sống của tôi.

Về cơ bản, rất nhiều người tham gia vào quá trình sản xuất trò chơi. Là một nhà thiết kế, tôi chủ yếu quan tâm đến hình ảnh mà bạn thấy, vì vậy nền tảng của tôi là nghệ thuật. Đôi khi mọi người lầm tưởng tôi là một nhà phát triển - tức là người có nền tảng toán học, người thực sự tìm ra cách trò chơi hoạt động. Tất nhiên, chúng tôi làm việc chặt chẽ với nhau, và cũng làm việc với nhà nghiên cứu thị trường của trò chơi, người cho chúng tôi biết người chơi đang yêu cầu gì.

Vậy, tôi đã đến với thiết kế trò chơi như thế nào? Bằng cấp của tôi là về nghệ thuật và thiết kế, và tôi đã tham gia các khóa học về hội họa và vẽ như bạn mong đợi, cũng như một khóa học về đồ họa máy tính, điều này thực sự khơi gợi trí tưởng tượng của tôi, và một khóa học về hoạt hình. Chính những khóa học đó đã giúp tôi xây dựng các kỹ năng thiết kế khái niệm và hình ảnh quan trọng mà tôi sử dụng hiện nay. Nhưng tôi không sợ công nghệ, nên sự nghiệp của tôi có thể đã đi theo nhiều hướng.

Công việc đầu tiên của tôi là thiết kế đồ họa, chủ yếu là làm bìa sách, mặc dù đôi khi tôi cũng làm hộp trò chơi điện tử hoặc vỏ đĩa CD. Sau một thời gian, bộ phận trò chơi của công ty có một vị trí tuyển dụng dành cho người có khiếu nghệ thuật và thiết kế, cùng với sự nhạy bén về kỹ thuật, để làm việc trên những thứ gọi là giao diện người dùng. Tôi thấy đó là cơ hội để chuyển sang thiết kế phần mềm. Thật thú vị khi được kết hợp thiết kế hình ảnh, công thái học, tâm lý học và công nghệ. Tôi đã được trưởng bộ phận hướng dẫn rất nhiều và thực sự phát triển niềm đam mê với công việc này.

Về cơ bản, trách nhiệm của một nhà thiết kế là liệu một trò chơi có thú vị hay không. Tôi đã làm việc trên một số trò chơi tuyệt vời: Purple Moon là thử thách lớn đầu tiên của tôi, và tôi đóng vai trò quan trọng trong Defending Planet X. Nhưng trò chơi mà tôi tâm đắc nhất là Star City vì tôi đang nỗ lực định hình trải nghiệm nhiều người chơi. Đó là khi hai hoặc nhiều người chơi đối đầu với nhau. Chúng tôi muốn nhiều người chơi trải nghiệm trò chơi như thể họ đang tự tạo ra câu chuyện của riêng mình, khác với người chơi đơn khi họ trải nghiệm một câu chuyện mà bạn đã tạo ra cho họ.

Tôi thích việc có thể nghĩ ra một ý tưởng hay và thực sự chứng kiến ​​nó thành hiện thực. Tuy nhiên, khía cạnh thách thức nhất của trò chơi là đạt được đúng độ khó. Bạn muốn trò chơi đủ khó để thưởng cho những người đạt được chuyên môn, nhưng không quá khó đến mức khiến mọi người nản lòng và ngừng chơi.

Vậy, một nhà thiết kế trò chơi cần những gì? Bạn cần sự sáng tạo để có tầm nhìn - hãy xem điều gì sẽ làm cho trò chơi trở nên thú vị và tạo ra trải nghiệm tuyệt vời. Bạn cần khả năng giao tiếp để truyền đạt tầm nhìn đó cho người khác và khiến họ làm những gì bạn nghĩ là cần thiết. Nhưng trên hết, bạn cần sự tận tâm để hiện thực hóa tầm nhìn của mình - để vượt qua những thất vọng và thất bại. Khi bạn còn ba tháng nữa là đến ngày phát hành, làm việc đến tận hai giờ sáng, đó chính là điều giúp bạn vượt qua.